Video by #vassilika_sarilaki
Ποια είναι τα χαρακτηριστικά της αρχιτεκτονικής Bauhaus;
Η αρχιτεκτονική του Bauhaus χαρακτηρίζεται από:
1. Λειτουργικά σχήματα .
Ο σχεδιασμός του Bauhaus διαθέτει ελάχιστα έως καθόλου διακοσμητικά στοιχεία, αντίθετα εφιστά την προσοχή στον βελτιωμένο σχεδιασμό.
2. Απλούς χρωματικούς συνδυασμούς .
Ο σχεδιασμός του Bauhaus στοχεύει στη συνοχή και την απλότητα, επομένως οι αρχιτεκτονικοί χρωματικοί συνδυασμοί συχνά περιορίζονται στα βασικά βιομηχανικά χρώματα όπως είναι το λευκό, το γκρι και το μπεζ.
3. Βιομηχανικά Υλικά .
Δεδομένου ότι το κίνημα του Bauhaus επικεντρώνεται στην απλότητα και τον βιομηχανισμό, τις περισσότερες φορές προσπαθεί να ενσωματώσει όσο το δυνατόν λιγότερα διαφορετικά υλικά, τα οποία θεωρούνται όλα βιομηχανικά, και σύγχρονα υλικά.
4. Ισορροπημένη Ασυμμετρία .
Η αρχιτεκτονική και ο σχεδιασμός του Bauhaus στοχεύουν στην οπτική ισορροπία μέσω της ασυμμετρίας. (Η συμμετρία θεωρούνταν πολύ βιομηχανική χωρίς καμία καλλιτεχνική αισθητική και άποψη.)
5. Ολιστικό Σχεδιασμό .
Μεταξύ των βασικών αρχών του σχεδιασμού του Bauhaus είναι η ενσωμάτωση των τεχνικών της Σχολής σε κάθε στοιχείο της ζωής, συμπεριλαμβανομένου του σχεδιασμού της πόλης, των δρόμων, της αρχιτεκτονικής κτιρίων, του σχεδιασμού επίπλων, των συσκευών, των σκευών φαγητού και της τυπογραφίας.
Ποιες ήταν οι επιρροές του Bauhaus στο design;
Οι επιρροές του Bauhaus είναι πολλές κι εξακολουθούν να είναι εμφανείς και σήμερα στις τρέχουσες τάσεις σχεδιασμού μας. Περισσότερα στο video..
Τετάρτη 17 Μαΐου 2023
Τρίτη 16 Μαΐου 2023
Walter Gropius architecture and Bauhaus
Video by #vassilika_sarilaki
Το Bauhaus το ίδρυσε ο αρχιτέκτονας Walter Gropius δημιουργώντας μια τομή στην παιδαγωγική των θεωρητικών κι εφαρμοσμένων τεχνών, καθώς μέχρι εκείνη την εποχή, το 1919 δεν υπήρχαν κάν σχολές Καλών Τεχνών παρά Ακαδημίες. Όμως ο Gropius, έφερε και μια επανάσταση στην αρχιτεκτονική, και στο design. Παρά το γεγονός ότι ήταν μόλις 36 ετών όταν άνοιξε το #bauhaus , η φήμη του ήταν ήδη μεγάλη. Άλλωστε το κτίριο του Bauhaus το σχεδίασε ο ίδιος.
• Ο Gropius υποστήριξε ότι η αρχιτεκτονική και ο σχεδιασμός πρέπει να αντικατοπτρίζουν τη νέα περίοδο της ιστορίας (μετά τον Α' Παγκόσμιο Πόλεμο) και να προσαρμοστούν στην εποχή της μηχανής. Πίστευε ότι όλος ο σχεδιασμός πρέπει να προσεγγίζεται μέσα από μια μελέτη των προβλημάτων που χρειάζεται να αντιμετωπιστούν και κατά συνέπεια ακολούθησε τη μοντερνιστική αρχή ότι η λειτουργικότητα πρέπει να υπαγορεύει τη μορφή. Εφάρμοσε αυτές τις πεποιθήσεις σε ευρύτερα κοινωνικά ζητήματα, σχεδιάζοντας οικονομικά προσιτές κατοικίες κατά την περίοδο του Μεσοπολέμου και επιδιώκοντας να βελτιώσει τις φυσικές συνθήκες για τους εργάτες του εργοστασίου μέσω της αρχιτεκτονικής του. Το "Bauhaus" είναι μια αντιστροφή του γερμανικού όρου "hausbau", που σημαίνει "οικοδόμηση σπιτιού" ή κατασκευή σπιτιών. Είναι φανερό πως ο Gropius ήθελε μια ανατροπή.
• Ο Gropius πειραματίστηκε επίσης με καινοτόμες τεχνικές κατασκευής και συναρμολόγησης χρησιμοποιώντας προκατασκευασμένες μονάδες και νέα υλικά όπως το οπλισμένο σκυρόδεμα. Παρόμοιες ιδέες χρησιμοποιήθηκαν αργότερα για τη δημιουργία φθηνών κατοικιών, μαζικής παραγωγής στη δεκαετία του 1940 (γνωστές ως προκατασκευασμένες).
• Στον Gropius πιστώνεται επίσης η εισαγωγή της μοντερνιστικής αρχιτεκτονικής στις Ηνωμένες Πολιτείες μέσω του σχεδιασμού του για το Gropius House και της διδασκαλίας του στο Πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ. Τα κτίρια του ήταν σε πλήρη αντίθεση με τα προηγούμενα αρχιτεκτονικά στυλ και χαρακτηρίζονταν από τον κυβιστικό σχεδιασμό τους, τις επίπεδες στέγες και τις μεγάλες επιφάνεις από γυαλί που επέτρεπαν την ενοποίηση εσωτερικών και εξωτερικών χώρων. Στο video αναλύουμε τις κατασκευές του χρονολογικά. Το εργοστάσιο Fagus (1910), Το σπίτι Sommerfeld, (1921), Το μνημείο των νεκρών του Μαρτίου, (1922), Το Κτίριο του Bauhaus, (1925-26).
Gropius House
Video by #vassilika_sarilaki, #Gropius_House, 1937
Gropius Harvard building
Walter Gropius and #harvard University building. Video by #vassilika_sarilaki
Το Κέντρο Μεταπτυχιακών Σπουδών στο Πανεπιστήμιο του Harvard σχεδιάστηκε στην Μασσαχουσέτη από τον #Walter_Gropius σε συνεργασία με τους νεότερους αρχιτέκτονες που συνέθεσαν τη Συνεργασία Αρχιτεκτόνων του #bauhaus . Χτισμένο για να στεγάσει 575 μεταπτυχιακούς φοιτητές, το κτιριακό αυτό συγκρότημα αποτελείται από ένα κεντρικό κτίριο, επτά κοιτώνες, μια τραπεζαρία και διάφορους χώρους αναψυχής. Παρά την ομαδική προσπάθεια, η επιρροή του Gropius στο έργο είναι ξεκάθαρη.
Περιέχει χαρακτηριστικά των παλαιότερων κτιρίων του: τα παράθυρα από το δάπεδο μέχρι την οροφή δίνουν μια αίσθηση ευάερης ατμόσφαιρας αλλά κι ελαφρότητας στο κτίριο, όπως και η χρήση καμπυλών και pilotis στο επίπεδο του ισογείου για να συγκρατούν τους επάνω ορόφους.
Η σχέση κτιρίου και περιβάλλοντος ελήφθη επίσης ιδιαίτερα υπόψιν στη δημιουργία εσωτερικών αυλών και στεγασμένων διαδρόμων που συνδέουν τα επιμέρους μέρη του συγκροτήματος.
Στο εσωτερικό, μπορεί να δει κανείς έργα τέχνης που παραγγέλθηκαν από καλλιτέχνες όπως οι Hans Arp, Josef Albers, Herbert Bayer και Joan Miró.
Το κτίριο μετέφερε συμβολικά, κάποιες βασικές αρχές του Bauhaus σε ένα διεθνές περιβάλλον. Οι αρχές αυτές ήταν: πρώτον, ότι η σύγχρονη αρχιτεκτονική θα μπορούσε να ωφελήσει την εκπαίδευση και δεύτερον ότι η συνεργατική αρχιτεκτονική πρακτική ήταν πολύτιμη. Ήταν μια τολμηρή κίνηση για το Πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ, καθώς αυτό ήταν, όχι μόνο, το πρώτο σύγχρονο κτίριο στην πανεπιστημιούπολη, αλλά και το πρώτο για οποιοδήποτε μεγάλο αμερικανικό πανεπιστήμιο.
Το κτίριο μπορεί να θεωρηθεί ως σημείο καμπής στην αποδοχή του Διεθνούς Μοντερνισμού στις Ηνωμένες Πολιτείες, μια συνεισφορά του The Architects' Collaborative ως το πρώτο τους μεγάλο έργο καθώς ήταν και το μεγαλύτερο δημόσιο έργο του Gropius από τότε που μετανάστευσε στις Ηνωμένες Πολιτείες.
Δευτέρα 8 Μαΐου 2023
Σάββατο 6 Μαΐου 2023
Paul Klee part 1
Ο #klee αποτελεί μια εμβληματική φυσιογνωμία του Ευρωπαϊκού μοντερνισμού. Μας χάρισε πολλές ποιητικές εικόνες, μια βαθιά ενδοσκόπηση στην τέχνη και την ζωή και με την τρυφερή, διαλογιστική χρωματική γκάμα του και τον βαθιά ουμανιστικό του λόγο έχτισε παιδαγωγικά πολλές γενιές καλλιτεχνών.
Ο #Klee ήταν στην πραγματικότητα μια μεταφυσική προσωπικότητα που πίστευε ότι ο υλικός κόσμος αποτελεί μόνον μία από τις πολλές πραγματικότητες που είναι ανοιχτές στην ανθρώπινη επίγνωση. Μια διάσημη ρήση του είναι πως " η τέχνη δεν απεικονίζει τον κόσμο αλλά τον καθιστά ορατό”.
Η αρμονία των συνθέσεών του άφησε εποχή αλλά δημιούργησε και μια διαχρονική παρακαταθήκη, ένα αλφαβητάριο των εικαστικών που χρησιμοποιείται και σήμερα σ΄ όλον τον πλανήτη για να διδάξει παιδιά και μεγάλους τέχνη. Δεν είναι καθόλου τυχαίο που ο ιδρυτής της σχολής του Bauhaus, Walter Gropius του εμπιστεύθηκε την θέση του καθηγητή στο Bauhaus, στην σημαντικότερη και πλέον επιδραστική σχολή του 20ού αιώνα όπου δίδαξε για μια ολόκληρη δεκαετία από το 1921 ως το 1931. Άλλωστε ο Klee, στα τέλη της δεκαετίας του 1920 είχε ήδη καταστεί ένας από τους ζωντανούς μύθους της Ευρωπαϊκής πρωτοπορίας.
Ο Klee ήταν ανένταχτος καλλιτεχνικά αν και συμμετείχε στο ρεύμα του Γαλάζιου Καβαλάρη μαζί με τον Kandinsky και το έργο του συνέβαλλε πολύ στην διαμόρφωση των περισσοτέρων καλλιτεχνικών τάσεων της μοντέρνας τέχνης.
Συμμετείχε επίσης στην εξπρεσιονιστική ομάδα Η θύελλα ( Der Sturm). Άφησε περισσότερα από 9.000 έργα συνολικά, μεταξύ αυτών υδατογραφίες, χαρακτικά και σχέδια, το μεγαλύτερο μέρος των οποίων φιλοξενείται σήμερα στο Κέντρο Paul Klee της Βέρνης.
Ο Klee ήταν μεγάλος κολορίστας και μουσικός στο μεγαλύτερο μέρος της ζωής του, παίζοντας συχνά το βιολί του ως προθέρμανση για να ζωγραφίσει. Φυσικά κι εκείνος, όπως κι ο #kandinsky θεωρούσε πως υπάρχουν αναλογίες μεταξύ μουσικής και εικαστικών.
Εγγραφή σε:
Αναρτήσεις (Atom)